There Goes The Daylight
Sep. 1st, 2007
02:25 pm - переводческое
Вспомнил тут, что, хоть в свое время и обещал, но так и не написал отчет о выступлении Петера Брёцманна на прошлогодних Длинных Руках. Заленился, наверное.
Писать сейчас не буду, тем более, что здесь есть хороший отчет от ![[info]](http://l-stat.livejournal.com/img/userinfo.gif){kind=small}
jazzforumru.
А вспомнилось мне про этот концерт вот почему. Во время саундчека Брёцманн, настраивая сакс, сказал звукачам: "too much treble". Сидевшая за мной девица немедленно перевела своему спутнику нешуточные переживания седовласого Петера: "слишком много проблем".
Oct. 5th, 2006
09:43 pm
Впечатления о выступлениях Мартынова и Брецманна появятся в течение недели.
UPD: про Мартынова написал - http://sahara-dust.livejournal.com/1288
11:35 am - Длинные Руки, день восьмой - последний
"Tara is not originally a jazz musician... But she has to be."- произнес Маркус Штокхаузен, объявив последнюю, бисовую композицию как "jazzy tune". И она оказалась прекрасна - как и все, что они представили в этот вечер.
Дуэт Moving Sounds существует с 2002 года, в 2004-м у них вышел диск "Thinking About", который я глупейшим образом не успел вчера приобрести.
Элегантная немецко-голландская семейная пара - удивительно хорошо выглядящий в свои 50 трубач и пианист Маркус Штокхаузен и одетая во все белое грациозная кларнетистка Тара Боуман - отыграли полностью акустический почти двухчасовой сет удивительно прозрачной, хрупкой, изысканной музыки в идеальной тишине. В зале не было сцены (как и, естественно, не было ни акустики, ни микрофонов), а стулья были расставлены с трех сторон от рояля и столика с духовыми инструментами, образуя полукруг.
Штокхаузен играл на трубе, трубе пикколо (с сурдиной и без), флюгельгорне, а также немножко на фортепиано, а Боуман использовала кларнет, бас-кларнет и альтовый кларнет плюс тоже подыгрывала на клавишах и повязанной вокруг голеностопа трещотке.
Они исполняли как импровизационную (или "интуитивную" - как вполне в духе своего отца называет ее сам Маркус), так и написанную музыку, в целом напомнившую мне о чем-то вроде "An Angel On The Bridge" Линдси Купер (а из моих уст это - высшая похвала). На трех композициях им подыгрывала неизвестная мне - русская, кажется - пианистка, весьма достойно выглядевшая и в импровизации.
==
UPD: ее зовут Марал Якшиева, родом она из Туркменистана
==
Музыка (именно "двигающиеся звуки" - как неоднократно подчеркивал Дмитрий Петрович Ухов, выступавший со вступительной речью) лилась непрерывным потоком, в котором не было ничего лишнего: прекрасно чувствующие друг друга музыканты то играли в унисон, то соревновались, пытаясь угнаться друг за другом, взяв ноту, сыгранную партнером мгновение назад.
Однозначно лучший день фестиваля. За неимением диска Штокхаузена и Боуман остается слушать ту единственную запись Маркуса, которую я слышал до их выступления - замечательный диск Дафера Юссефа "Malak"...
Oct. 2nd, 2006
01:13 pm - Длинные Руки, день пятый
Вообще, многие концерты в ДОМе оставляют впечатление этакого превью, вроде нажатия на ссылку "предварительно-послушай-альбом-прежде-ч
Ну и о концерте, собственно...
В этот день, 1 октября, в рамках фестиваля было только одно выступление - совместный концерт знаменитого композитора Владимира Мартынова, скрипачки Татьяны Гринденко и аукцыониста Леонида Федорова.
Как я уже говорил, описать это довольно непросто - хотя формально, впрочем, все ровно наоборот: повторяющиеся фортепианные пассажи Мартынова, и стремящиеся за ними вдогонку резкая скрипка Гринденко и расслабленное бренчание гитары Федорова вкупе с его монотонным пением. Но все-таки это несколько сложнее, чем можно подумать из такого описания. Видимо, эта коллаборация - попытка играть минимализм-lite, т.к. откровенно русроковую манеру пения/игры на гитаре Федорова было сложно воспринимать, сложно связать с игрой двух академических музыкантов, сложно принять его в этом сочетании... Но, несмотря на это, местами было очень красиво.
Oct. 1st, 2006
10:38 am
Сегодня - парочка важных дат.
А еще, говорят, Международный День Музыки.
Вот мы вечером на Мартынова и пойдем.
10:35 am - Длинные Руки, день четвертый
Первое отделение - знаменитая Сайнхо Намчылак. Слышал я не так уж и много, а живьем и вовсе наблюдал ее впервые. Обещанной презентации книги "Чело-Век" фактически не получилось за неимением в наличии собственно книжки. Выйдет она позже, и в ДОМе появится после октября. Тем не менее, несколько стихотворений из новой книги Сайнхо прочитала. Но в основном ее "музыкально-литературное выступление" состояло из стихов из ее предыдущей книги, вышедшей на английском и итальянском языках (название забыл). Музыкальный компонент этой части ее перфоманса - ноутбук (Macintosh, кстати), создающий электронно-перкуссионный фон. В целом это напоминало альбом "Corne de Vache" трио Homler/Waegeman/Fajt (VICTO cd047): расслабленное настроение и вкрадчивая и нежная декламация стихов на английском (ну и на русском, конечно, тоже).
После этого на сцене появились знакомые по третьему дню феста Batucada Orchestra, на сей раз - в неполном составе. Они джемовали с Сайнхо, и это было замечательно. Как раз такое я люблю: игривые вокализы в стиле Ивы Биттовой на фоне мощного джазового розыгрыша. В какой-то момент к ним присоединился сидевший на первом ряду Сергей Летов с флейтой. Отличное выступление!
Вторым отделением выступало австрийское трио Kelomat - саксофон, контрабас, ударные. Им никогда не избежать сравнений с Naked City, что не мешает им быть скучными. В целом, понравилась игра барабанщика, но "вытянуть" остальных ему оказалось не под силу, в том числе и потому, что он по-дурацки выпендривался (впрочем, как говорил Эдди Превост, "no sound is innocent", так что простим ему его глупый вид во время поскребывания тарелок барабанной палочкой). И даже то, что саксофонист (он, кстати, лидер коллектива: объявлял композиции и показывал свой диск за two hundred and fifty roubles) затыкал свой инструмент шерстяным шарфом их не спасет :-P Если серьезно, мне приглянулась только одна их вещичка - вторая по счету, кажется.
Sep. 30th, 2006
05:38 pm - Длинные Руки, день третий
В первом отделении был японский пианист Риодзи Ходзито (Ryoji Hojito) вместе со смоленским виолончелистом Владиславом Макаровым.
Влад Макаров пишет:
решился вопрос о моем участие в фестивале "Длинные руки" в московском Доме.
я играю 29 сент. в первом отд. с японским пианистом Ryoji Hodjito
с Ходзито что-нибудь получится точно.
я настроен играть в минимальном дзэнском ключе, виолончель как японский кото ( когда препарирую - то похож звук)
Ходзито пишет, что любит играть по настроению.
думаю нет смысла очень его нагружать.
(правда 10 лет назад когда я с ним играл в Архангельске он мог вставить в свою импровизацию эдакое а ля Джарретт !!! после Тейлораобразия ) здесь агтунг надо держать.
мне хотелось бы самурайской нашей строгости и харакири в конце!
Харакири не было :) Думаю, вполне можно сравнить этот дуэт с дуэтом Фрит-Катлер, выступавшим в ДОМе этой весной на ФСК.
В целом было очень забавно: Ходзито использовал несметное количество разнообразных погремушек, свистелок, сопелок и гремелок, играл кусочками пенопласта, надувал дудочкой воздушный шарик, уморительно голосил :)
Макаров - это препарированная виолончель, линейки-трещотки, виолончель-как-гитара...
Оба - очень изобретательны, Влад блеснул скромностью, а японец - детской непосредственностью. Но больше всего впечатлили пьесы, которые музыканты исполнили сольно, особенно Ходзито. Музыканты очень серьезного уровня.
Вторым отделением выступали новоджазовые уральцы Batucada Orchestra под руководством перкуссиониста Игоря Захарова. Отыграли очень хороший сет светлой и доброй музыки, хоть и не без некоторых огрехов в исполнении.
Sep. 29th, 2006
09:45 am - Длинные Руки, день второй
Хочется немножко поругаться по поводу концерта Драммонда.
На концерт Bill Drummond & The 17 я не пошел, чему очень рад. Хватило ума не покупать билет за 600/1000 р. на концерт, длившийся, как оказалось, около 45 минут.
Но это стало полной и очень неприятной неожиданностью: придя в 20.55, я обнаружил, что уже полным ходом ("Минут 15 как начали", - сообщила девушка на входе) идет выступление трио Рупп/Плиакас/Вертмюллер, которое, в основном, и интересовало меня в этот вечер. Этот казус смазал все впечатление, которое можно теперь описать, как "местами неплохо, но и только". Нельзя, тем не менее, не отметить, каким совершенно чокнутым барабанщиком является герр Вертмюллер. По плотности, шквальности звука ритм-секция Плиакас-Вертмюллер даст прикурить даже Ruins.
Соответственно, и третье за этот вечер (для меня - второе) выступление - J.G.Thirlwell & Manorexia - не особенно легло на душу. Сначала я вообще не понял, что опять на сцене делают Real Quiet, выступавшие в первый день фестиваля. Это оказалось уже моей промашкой - надо было внимательно читать описание в ![[info]](http://l-stat.livejournal.com/img/community.gif){kind=small}
ru_dom, в котором написано:Интересно, что в Москве состоится мировая премьера живого выступления Manorexia. Состав будет таков: фортепиано, перкуссия, виолончель (трио Real Quiet!), а также две скрипки, альт и ноутбук.
Я на это совершенно не обратил внимания поначалу... Пианист и перкуссионист Real Quiet вновь оставили хорошее впечатление, а вот струнные показались мне очень занудными. А Джим Тёрлвелл оказался похожим на худющую бабку, комично заседавшую за столиком с ноутбуком, издающим резкие электронные шумы.
Таким для меня был второй день фестиваля.
Sep. 28th, 2006
07:55 pm - Длинные Руки, день первый
Доселе неслышанные мной Pamela Z и Real Quiet были вчера довольно хороши.
Pamela Z - темнокожая леди с сильным оперным голосом. Создавала очень изобретательные звуковые коллажи (голос + семплы печатной машинки, городского транспорта, объявлений некоего диктора и т.п.), сопровождавшиеся неким подобием танца. Повеселила публику чтением по-русски.
В целом, напомнило dvd-концерт Дэвида Джексона (Live in Guastalla) с его soundbeam-технологией.
Real Quiet - проект под предводительством участника знаменитых Bang On A Can перкуссиониста Дэвида Коссина. В составе виолончелист, пианист, и собственно Коссин (играл на вибрафоне, за исключением одной композиции с ударными). Пианист объявлял названия и авторов композиций на неплохом русском, а также объяснил название группы: "Мы называемся Real Quiet (по-русски "очень тихо"), потому что играем очень громко". :) Иногда они и вправду были громкими и резкими, но в целом это очень милая и приятная музыка, минималистичная, не без авангардных элементов, которая вполне понравилась бы и прогловерам.
Сегодня не иду на Драммонда, но иду на два других отделения.
Sep. 25th, 2006
09:27 pm - а об этом все помнят?
Я вчера приобрел абонемент, а также получил диски в подарок, что очень приятно.
http://longarms.ru